biography

Ricardo Laganaro is a Brazilian Award-Winning Director based in São Paulo. He has degrees in Communications at ECA-USP, in Advertising at ESPM and filmmaking at the New York Film Academy. Laganaro’s most recent piece, "The Line”, has received several awards globally, including Best VR Experience at the 76th Venice Film Festival and a Primetime Emmy® Award for Outstanding Innovation in Interactive Media.

Laganaro is also a partner and Chief StoryTelling Officer, at ARVORE Immersive Experiences, the largest immersive content studio in Brazil, with more than 60 collaborators and arms in the USA and Europe. Besides directing his own projects in the studio, Ricardo is the Head of Content helping to discover a creative framework suitable for developing all interactive projects in the studio such as the Pixel Ripped game franchise, YUKI, and worlds for Metaverse platforms.

He began his career at TV Cultura in 1999 and in 2001 transferred to the advertising area, working in post-production and as a director’s assistant, not only for live-action movies, but also stop-motion, tradicional animation and CGI.

In 2006, he began to direct his own projects, and his first music video won the "Best Music Video for a New Band" Award at the Brazilian MTV's VMA. From there he went on to partner with Universal Music to make more music videos and also directed a documentary about the last album by Ira!, one of the biggest rock bands in Brazil.

In 2009 went to O2 Filmes, the biggest production company in Brazil, combining his experience on the film set with his technical knowledge of post-production. Ricardo was the head of the 3D department, VFX Supervisor and has participated in the production of commercials, special projects, TV series and Brazilian feature films, besides international projects such as "360" directed by Fernando Meirelles, and the Brazilian production called "Zoom".

In 2015, Ricardo directed an immersive film for “Museum of Tomorrow”, one of the great new museums in Rio, designed by Santiago Calatrava. The 360º videos he directed for clients like Google and Mastercard sum more than 60 million views, in 2016 (including the one for the Brazilian pop singer Ivete Sangalo, which was the most viewed 360º music video in the world in 2016).

He was a speaker twice at the SXSW festival in Austin, Texas, where he talked about his experiences with immersive narratives, as well as events such as Comic Con Experience, Wired Festival Brasil, Mediamorfosis, Demand Solutions by IDB, among others; and he is visiting professor at the Laboratory of Design and Immersive Experiences at the Fine Arts University in São Paulo.

Ricardo was selected by Oculus to be part of the program "VR For Good", where he directed the VR documentary Step to the Line, premiered at the Tribeca Festival 2017 and selected for Sheffield Doc/Fest, FoST amongst many others totalling over 30 festivals. FastCompany considered the experience a groundbreaking example of how VR’s horizons can be expanded to change peoples’ lives. Time Magazine declared this piece as one of the five best contents in mobile VR. Due to his innovation and commitment to act for social change, Ricardo was invited to be one of the opening speakers for the Global People’s Summit during the UN General Assembly on September 2017.

In 2018, Laganaro was XR Creative Director of the installation "objects in mirror AR closer than they appear," one of five experiences nominated at Storyscapes Award for immersive storytelling, at the Tribeca Film Festival. 

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Ricardo Laganaro é um premiado diretor brasileiro formado em comunicação social na ECA-USP, publicidade na ESPM e realização cinematográfica na New York Film Academy, sócio. Seu projeto mais recente, “A Linha”, recebeu um série de prêmios internacionais incluindo o de ”Melhor Experiência em VR” no 76º Festival de Cinema de Veneza e um Prêmio Primetime Emmy® for Inovação Excepcional em Mídia Interativa.

Laganaro também é sócio e Chief StoryTelling Officer da ARVORE Experiências Imersivas, maior estúdio de conteúdo imersivo do Brasil, com mais de 60 colaboradores no país e braços nos EUA e Europa. Além de dirigir seus próprios projetos no estúdio, Ricardo também é o Head of Content ajudando a descobrir uma estrutura criativa adequada para desenvolver todos os projetos interativos no estúdio, como a franquia de jogos Pixel Ripped, YUKI e mundos para plataformas de Metaverso.

Começou sua carreira na TV Cultura em 1999, como webdesigner, mudando para o mercado publicitário, como finalizador e assistente de direção em 2001. Em 2006 começou a dirigir seus próprios projetos. Com o clipe de “Quem já perdeu um sonho aqui”, do Hateen, venceu a categoria de melhor clipe de banda revelação do VMB. Também dirigiu o clipe de “Cedo ou Tarde”, do NXZero, com mais 23 milhões de views no Youtube, e um documentário sobre a gravação de um disco da banda IRA!

Em 2009 entrou na O2 Filmes, maior produtora da América Latina, onde foi coordenador do departamento de 3d e supervisor de efeitos especiais, participando de projetos especiais da casa como Vips, Xingu, 360, a série "As Brasileiras" e o longa Brasil-Canadense Zoom, entre outros.

Esteve na série  “Felizes para Sempre?” com direção de Fernando Meirelles para a Rede Globo, como diretor de “Outras Telas”. Dirigiu também a abertura da série "Que Monstro Te Mordeu?", exibida pela TV cultura, com direção geral de Cao Hamburger.

Dirigiu o filme imersivo para o Museu do Amanhã, inaugurado no Rio de Janeiro em 2015 e projetado por Santiago Calatrava, além da série documental em realidade virtual para os 20 anos do SPFW e o clipe "O Farol" de Ivete Sangalo (o video clipe 360º mais visto no mundo). Em 2016, incluindo clientes como Google e Mastercard, seus vídeos em realidade virtual e 360º somaram mais de 60 milhões de visualizações.

Foi palestrante duas vezes no festival SXSW em Austin, Texas, onde contou sobre suas experiências com narrativas imersivas, além de eventos como a Comic Con Experience, Wired Festival Brasil, Mediamorfosis, Demand Solutions, entre outros. É também professor convidado do Laboratório de Design e Experiências Imersivas na Universidade Belas Artes. 

Ricardo foi escolhido pela Oculus para ser parte do programa “VR For Good”, onde dirigiu o documentário em realidade virtual Step to the Line, lançado no Festival de Tribeca 2017 e selecionado para o FoST, Sheffield Doc/Fest e mais 20 festivais pelo mundo. A “FastCompany” considerou o filme um exemplo inovador de como o horizonte do VR pode ser expandido para mudar a vida das pessoas, e a Reviste Time citou a peça como um dos cinco melhores conteúdos de realidade virtual para celulares, por seu sucesso em transformar a opinião do espectador sobre prisioneiros. Por sua liderança e comprometimento nesta ação para transformação social, Laganaro foi convidado para ser o entrevistado de abertura de um dos segmentos do “Global People’s Summit” durante a Assembléia Geral da ONU, em Setembro de 2017.

Em 2018, Laganaro foi o diretor de criação de realidade estendida (XR) na instalação "objects in mirror AR closer than they appear," uma das cinco experiências indicadas ao prêmio Storyscapes para storytelling imersivo no Tribeca Film Festival.